Ulasan: Ini adalah Pop, film dokumenter tentang keserbagunaan musik pop

ini pop adalah film dokumenter oleh Netflix dalam delapan episode yang sedikit bercerita tentang perjalanan musik pop di seluruh dunia, sesuai dengan beberapa tema tertentu yang dibahas di setiap episodenya, seperti asal usul Penyetelan Otomatis, pengaruh Swedia pada musik pop, pengaruh musik pada kehidupan masyarakat, dll. Karena ini adalah film dokumenter Amerika, akhirnya lebih fokus pada sisi asingnya, jadi saya juga mengumpulkan informasi lebih fokus pada pengetahuan nasional dan dampak internasional dari musik pop. masih di kamu musim pertama, mengenal lebih dekat kelas musik pop dunia yang ditawarkan film dokumenter ini.

Negara dan pop? Ya!

Anda bahkan mungkin bukan pecinta musik pop, tetapi Anda pasti sudah sering mendengarnya hit yang disediakannya, dan saya bahkan tidak berbicara tentang hari-hari saat ini, yang selalu muncul waktu jejaring sosial, tetapi, misalnya, mereka yang menonton telenovela Laços de Família, dari Globo, pasti menemukan musik "Pria! Saya Merasa Seperti Wanita", dari Shania Twain, dan lagu ini sangat sukses di tanah air, bahkan menyenangkan dan membuat semua orang bernyanyi di karaoke.

Trek disebutkan di ini pop, dalam episode di mana mereka berbicara tentang bagaimana negara dan pop datang bersama. Di dalamnya, ada kesaksian Shania, berbicara tentang referensinya dan bagaimana sebuah skandal memiliki seorang wanita, pada saat itu, menunjukkan pusarnya dalam sebuah klip. Untungnya lagu itu dikenali oleh memukul yaitu dan menjadi CD yang menjadi bagiannya, Ayo sini, sebagai CD terlaris di dunia — saat ini, termasuk di antara sepuluh CD terlaris di seluruh dunia, menunjukkan bahwa pengaruh budaya Shania dan Pria! Saya merasa seperti seorang wanita telah.

Adegan "Ketika negara menjadi pop” diriwayatkan oleh Orville Peck, seorang seniman musik negara yang gay dan tahu bagaimana genre bekerja menjadi begitu tradisional dan konservatif, yang membuatnya sangat gigih dalam lintasan mengekspresikan dirinya melalui seninya. Tidak banyak yang bisa dikatakan tentang dia, mungkin karena dia sudah mendapatkan perannya sebagai narator, tapi dia tentu saja tidak meninggalkan kisah ikon musik pop lain yang pernah menjadi narator. debut (debut) di negara syal: Lil Nas X.

Pemuda berkulit hitam dan juga gay yang baru berusia 22 tahun ini merilis single pertamanya, Jalan Kota Tua, dan mendapat reaksi positif langsung dari publik. Musik yang cukup negara dengan sedikit pop dan bahkan perangkap, itu sukses. Namun, Papan iklan, sebuah perusahaan musik yang mencetak penjualan dan mempopulerkan lagu di dunia, menarik lagu yang sedang naik daun dari lagu country terbaik saat itu, alasannya? Terlalu pop untuk genrenya. Ini mengejutkan semua orang, terlebih lagi karena kesuksesan lagu tersebut.

Maka dengan menarik beberapa senar sana-sini, Lil Nas X berhasil memasukkan kembali lagu tersebut ke tangga lagu dengan merilis ulang di remix com Billy Ray Cyrus; Anda mungkin tidak tahu siapa dia, tapi mungkin Anda tahu apa yang dikenal sebagai: ayah dari Miley Cyrus, yang abadi Hana Montana. Dengan partisipasi ikon arus negara Amerika, Jalan Kota Tua kembali ke grafik Papan iklan dan memantapkan dirinya sebagai lagu terbaik tahun 2019, menempati posisi pertama di lebih dari 15 negara.

Boyband terkenal

BTS adalah Boy band (sekelompok anak laki-laki, seperti Menudo, bagi siapa pun yang membaca ini yang berusia minimal 25 tahun) Bahasa Korea Selatan yang sangat relevan saat ini. Anak laki-laki adalah fenomena dunia, membuat gelombang di kalangan remaja dan remaja perempuan. Model artistik dengan kelompok pria bernyanyi ini telah terlihat selama beberapa dekade dan ini pop bukti ini dengan keberhasilan dan pengaruh yang Boy band Boyz II Men.

Empat anak muda yang bersenandung di koridor sekolah umum berkumpul dan, dengan kemauan keras, membentuk grup musik ini. Pada pertengahan 1990, kelompok itu sudah berkumpul dalam jumlah besar fanbase (kelompok penggemar) di seluruh dunia, tetapi terutama di Amerika Serikat, negara tempat mereka semua lahir dan dibesarkan. Dari sini, acara mulai bermunculan di mal dan akibatnya menjadi terlalu padat, dengan banyak orang ingin melihat idola mereka bernyanyi dan menari mengikuti lagu yang paling banyak diputar di radio dan klip MTV.

Orang yang bertanggung jawab atas kesuksesan besar Boyz II Men adalah Michael Bivin, salah satu anggota pertama dari yang lain Boy band yang lebih terkenal di Amerika Serikat, Edisi baru. Episode tersebut menggambarkan hubungan antara grup dan Michael Bivins, selalu menunjukkan rasa hormat yang dimiliki pengusaha tersebut Boy band, mengenali bakatnya, dan menyukai anak laki-laki — sekarang laki-laki, bagi mereka yang menangkap pelesetan nama grup — mereka juga sangat menyukai dan bangga dengan Bivins, karena Edisi Baru telah menjadi inspirasi bagi mereka, bahkan sebelum dia menjadi manajer mereka.

tapi seperti semua anak laki-laki ou band wanita, tidak semuanya bunga. Dari tahun 1995 dan seterusnya, setelah dan selama masa kejayaan Boyz II Men, kami memiliki yang lain boy band, yang paling dikenal secara internasional dan bahkan sukses besar di Brasil: Backstreet Boys e NSYNC. Seperti beberapa dekade lalu Elvis Presley mencuri perhatian dari Chuck Berry, the boy band tahun 90-an mengambil seluruh melodi, lirik dan gaya Boyz II Men sebagai formula untuk kesuksesan mereka sendiri. Apropriasi yang disayangkan yang secara sistematis memberi kelompok-kelompok ini lebih banyak bukti secara nasional dan internasional.

Dengan satu anggota yang lebih sedikit, ketiga anggota Boyz II Men tumbuh dengan pemahaman bahwa musik mereka, terlepas dari segalanya, menandai satu generasi, dan banyak orang yang tumbuh bersama mereka saat ini menghargai seni yang diciptakan dalam semua konteksnya. Sama seperti banyak orang saat ini pergi ke konser artis tahun 90-an, seperti Sandy & Junior, ada juga yang bersikeras untuk pergi ke konser artis-artis yang lebih bernostalgia ini untuk menghormati dan mengakui kepentingan besar mereka, seperti Boyz II Men dulu dan sekarang.

Bakat tidak terkonsentrasi di Amerika Serikat

Banyak lagu, artis, dan referensi yang kami miliki berasal dari Amerika Serikat. Ketika saya mengatakan ini, saya mengacu pada fakta yang saya kutip Beyonce, Britney Spears, Bayangkan Naga, Justin Bieber dan Anda tidak tahu siapa siapa. Tapi yang mungkin tidak Anda ketahui adalah bahwa tidak satu pun dari apa yang mereka nyanyikan sebenarnya digubah sendiri. Oke, mungkin kamu sudah tahu karena sekarang ini cukup umum untuk melihat penyanyi dengan lirik yang digubah oleh beberapa artis lain, tapi intinya di sini adalah, sebagian besar, lagu-lagunya dibuat di Swedia.

Ya, di negara di utara planet itu, sesuatu seperti "pusat musik pop dunia" terkonsentrasi. Untuk mengkonfirmasi ini, saya yakin Anda tahu lagunya Dancing QueenDari ABBA. Lagu tahun 1976 ini telah dan didengar oleh ribuan orang di seluruh dunia, berkat negeri ini yang tidak dapat berbicara tentang kesuksesannya. ini pop juga menimbulkan rasa ingin tahu ini: orang Swedia tidak dapat berbicara tentang kesuksesan mereka sendiri dan ini adalah bagian dari budaya mereka, jadi bagaimana caranya Ludwig Goransson — bertanggung jawab atas Academy Award untuk Soundtrack Terbaik untuk Black Panther dan Song/Record of the Year oleh Ini Amerika — mengatakan, agar Anda mengetahui tentang talenta Swedia, hal terbaik adalah melakukan banyak penelitian.

Band lain yang muncul beberapa tahun setelah ABBA dan juga berasal dari Swedia adalah Roxette, dengan melodi, lirik, dan iramanya yang unik, menegaskan kembali kejeniusan dan kapasitas komposer dan produser Swedia terhadap musik pop. Dennis Pop (produser) dan Max martin (komposer) adalah nama-nama besar di balik ini dan kesuksesan lainnya. Nanti dan sekarang, Shellback adalah orang Swedia yang memimpin hits besar yang kita dengar. Salah satu pencapaian Shellback adalah menempatkan 10 lagu di nomor satu Billboard 100 teratas. Saat ini, alih-alih artis asing pergi ke Swedia untuk merekam, negara tersebut mengekspor artis.

Penyetelan Otomatis

Meskipun kegunaannya dalam dunia musik, Penyetelan Otomatis berasal dari seorang insinyur bernama Andy hildebrand. Saat makan malam santai, seorang wanita bertanya apakah Andy tidak bisa membuat perangkat lunak untuk memperbaiki suaranya saat bernyanyi dan itu menjadi pemicu bagi manajer saat itu. Beberapa waktu kemudian Andy muncul dengan alat yang disebutnya "Auto-Tune". Di dalamnya Anda dapat, setelah menangkap beberapa suara, seperti suara, mengedit seperti yang kita lihat di beberapa lagu.

Mungkin penggunaan Auto-Tune yang paling terkenal di dunia adalah yang terlihat di Believe, 1998 lagu oleh ikon dan legendaris sayang. Sejak memulai karir artistiknya, Cher mengalami pasang surut, termasuk ketika dia merilis Believe dengan suaranya yang sepenuhnya terdistorsi oleh Auto-Tune, membuat semua orang bertanya-tanya apakah lagu itu benar-benar penyanyinya. Produser trek, pada saat itu, mengklaim bahwa perangkat tersebut tidak digunakan, tetapi menyangkalnya beberapa tahun kemudian, ketika alat tersebut menjadi lebih jelas.

Sementara itu, ini pop berbicara lebih banyak tentang penggunaan Auto-Tune oleh rapper T-Pain. Artis tersebut menjelaskan bahwa, selama penerbangan, dia menerima telepon dari Usher yang menyatakan, dengan nada sedih, bahwa dia mengakhiri seluruh industri musik, karena dia tidak membuat lagu dengan suaranya, tetapi melalui Penyetelan Otomatis. Ada waktu pengasingan untuk penyanyi karena ini dan pendapat lain tentang masalah ini; Namun, segera setelah itu, dia muncul kembali dan membuat presentasi tanpa menggunakan perangkat pihak ketiga mana pun, hanya suaranya dan keyboard latar instrumental, membuktikan - meskipun dia tahu itu tidak perlu - bahwa dia bisa bernyanyi secara alami.

Juga ditujukan, bagi mereka yang menggunakan internet pada tahun 2009 atau lebih, video yang di dalamnya terdapat parodi berita dengan Auto-Tune. Bagi saya yang paling terkenal adalah Penyusup Tempat Tidur, berbicara tentang kasus seorang pria yang membobol rumah dan merampoknya, lalu mereka membuat remix Auto-Tune dari berita tersebut. Tak hanya itu, saat itu banyak video viral dengan versi remix paling beragam, biasanya dari berita. Mungkin setara dengan versi funk murahan dari beberapa lagu.

Tuhan selamatkan Ratu

Saya akan mulai dengan mengatakan bahwa saya kecewa karena mereka tidak membicarakannya Spice Girls disini ini pop. Meski begitu, menarik bagaimana film dokumenter itu menyebut kancah pop di Eropa, menyoroti pertarungan antar Wahah e Kekaburan di negeri ratu. Dan sebenarnya tidak banyak yang bisa dibahas di sini, film dokumenter itu benar-benar berbicara tentang ketika band bersaing untuk posisi teratas di Grafik, salah satu dari mereka menang dan kemudian masing-masing merilis lagu sebagus yang lain, menjadi mereka Wonderwall e Lagu 2, masing-masing dari Oasis dan Blur.

Meski memberi ruang eksklusif untuk mengekspos persaingan antar band Inggris, ada momen ketika dikatakan skenario itu grunge adalah apa yang mendominasi tangga lagu dunia, memiliki Nirvana dalam keunggulan dan kesuksesan yang konstan, membuat band mencoba meraih kesuksesan di tanah mereka sendiri, yang akhirnya berhasil, lagi pula, semua orang telah mendengar yang terkenal "Woo hoo” pada beberapa soundtrack. Dan meskipun telah menyebutkan Spice Girls di awal, the ini pop Saya juga bisa menyebutkan tokoh-tokoh lain yang memiliki nilai relevan seperti Amy Winehouse, George Michael, Elton John dan lain-lain yang sangat penting bagi musik pop saat itu dan saat ini.

Kekuatan musik

Musik pop menyentuh massa dengan cara yang menular dengan paduan suara yang menarik, membuat kita selalu mengingat irama itu. Di lain waktu, musik memainkan peran, yang juga harus menular, tetapi membawa pesan dan/atau makna yang lebih dalam. ini pop adalah sebuah film dokumenter yang, ya, menggambarkan sedikit sejarah musik pop, tetapi juga berbicara tentang kemampuan seni ini untuk menyentuh orang-orang tentang hal-hal yang kadang-kadang tabu dan bahkan dilarang pada orang lain, membebaskan orang dari kebiasaan mereka. ikatan pribadi, sosial ou keagamaan, menawarkan pandangan yang lebih luas tentang dunia sebagaimana adanya — atau mungkin kita menginginkannya.

Sangat menarik bagaimana mereka mendekati sejarah protes yang ditandai dengan lagu-lagu yang menyusun prestasi ini, yang sebagian besar berbicara tentang perlawanan orang kulit hitam dan minoritas lainnya, serta pentingnya mengingatkan ini dan orang lain bahwa mereka milik kecil. kelompok sosial, bahwa mereka dapat dan harus mengklaim hak-hak mereka, karena bukan warna kulit Anda atau jenis kelamin Anda yang harus Anda terima dipandang rendah oleh orang-orang yang memiliki hak istimewa.

Meski perlu fokus pada gerakan hitam seperti itu Hitam Lives Cetakan, topik seperti perlawanan masyarakat adat di Kanada (yang baru-baru ini menjadi topik di surat kabar) dan gerakan kerusuhan grrrl, di mana wanita menggubah lirik yang menginspirasi, berbicara tentang kebebasan mereka, yang selama berabad-abad telah diinterupsi dan dirusak oleh masyarakat yang semakin seksis. juga berbicara tentang Hozier dan lagunya yang terkenal bawa saya ke gereja, di mana ia menggambarkan pelecehan, kemunafikan dan hubungan diskriminatif yang dimiliki Gereja Katolik sejak awal hingga saat ini.

dokumentasi ini pop juga berbicara tentang mata pelajaran lain seperti pentingnya Bangunan Brill, sesuatu seperti "komposisi pusat Amerika", dan juga pentingnya festival, sejak itu Woodstock untuk yang terlihat hari ini, seperti Coachella e lollapalooza. Jika Anda penasaran untuk melihat lebih lanjut tentang film dokumenter yang luar biasa ini, Anda dapat menemukan ini pop na Netflix. Dengan begitu banyak hal menarik di season pertama, kami sudah menantikan season berikutnya!

Lihat juga:

Tahukah Anda bahwa Netflix memiliki kode rahasia? Kemudian periksa di bawah ini!