REVIEW: The Boy and the Crane memang menawan, namun kurang konten

Disutradarai oleh Hayao Miyazaki yang terkenal, Anak Laki-Laki dan Bangau adalah fitur animasi terbaru dari Studio Ghibli. Penerima penghargaan di seluruh dunia, apakah ini buah terbaik yang muncul dari pikiran lelaki tua tercinta ini?

Kisah Anak Laki-Laki dan Burung Bangau

Berdasarkan buku secara longgar “Bagaimana Kehidupanmu?”, ditulis oleh Genzaburo Yoshino, salah satu favorit sutradara masa kecil, Anak Laki-Laki dan Bangau adalah produksi terbaru yang disutradarai dan diproduksi olehnya Ghibli. Meskipun mengumumkan pensiunnya pada tahun 2013, butuh beberapa saat bagi Miyazaki untuk merasa gatal dan kembali menulis pensil di atas kertas.

Dalam film ini, yang merupakan film ke-14 yang disutradarai olehnya, merayakan ulang tahunnya yang ke-83 pada bulan Januari tahun ini, Miyazaki menghadirkan dunia indah dan penuh warna lainnya, membawa protagonis cilik lainnya dalam perjalanan menuju hal-hal luar biasa yang tidak diketahui. Dalam banyak hal, Anak Laki-Laki dan Bangau Ini mirip dengan hits terhebatnya, dalam cara rangkaian peristiwa berkembang dan dalam perasaan pesona mutlak yang dirasakan oleh mereka yang menontonnya. 

Tapi ada sesuatu yang hilang di dalamnya dan, di akhir hampir 2 jam, perasaan yang tersisa adalah bahwa bahkan dalam semua keindahan dan produksinya yang luar biasa, tampaknya sutradara hanya menggunakan gigi kedua dan melepaskannya, melakukan lebih banyak. sama seperti yang sebelumnya, Ghibli sangat terkenal dengan konsep hamilnya. Terlepas dari segala kemegahannya, animasi tersebut akhirnya gagal menghadirkan plot yang menarik, bahkan dengan semua pesan penanggulangan yang dibawakan oleh anak laki-laki Mahito.

Anak Laki-Laki dan Bangau dimulai di Tokyo, dalam semangat Perang Dunia Kedua, sebuah latar yang sudah dikenal oleh sutradara. Di tengah malam, pemuda tersebut terbangun oleh datang dan perginya pelayan rumah, dan segera mengetahui bahwa rumah sakit tempat ibunya menginap terbakar akibat pemboman Sekutu. Bahkan saat bergegas menyelamatkan ayahnya, Mahito sudah mengetahui bahwa dia telah kehilangan ibunya, melihatnya dalam mimpinya setelah peristiwa tragis tersebut.

Beberapa waktu kemudian, bersama ayahnya, Mahito pindah ke pedesaan, untuk tinggal bersama ibu tiri barunya, yang sedang menantikan adik laki-laki atau perempuan untuk anak laki-laki tersebut. Rumah barunya adalah rumah besar yang luar biasa, dengan danau besar di sebelahnya, tempat tinggal seekor bangau besar. Tidak butuh waktu lama baginya untuk mulai main-main dengannya, sampai pada titik di mana ia memutuskan untuk membunuhnya. Selama penjelajahannya sambil mengejar burung itu, Mahito menemukan sebuah menara misterius yang telah lama ditinggalkan di sebelah properti Natsuko, ibu tirinya, di mana semua pelayan ramah di mansion memperingatkannya untuk tidak pergi. 

Anak laki-laki itu bertekad untuk mengakhiri provokasi bangau yang semakin intens, yang menjadi semakin aneh setiap kali dia berkunjung, bahkan berbicara dengannya. Setelah berkelahi dengan teman sekolah barunya, Mahito menderita cedera dan terbaring di tempat tidur, alasan yang tepat untuk membuat rencana melawan bangau, tapi setelah melihat Natsuko pergi ke hutan di sekitar menara dan menghilang, dia pergi sendiri. , yang membawanya kembali ke menara, tempat burung aneh itu menampakkan dirinya lebih dari itu, menunjukkan kepadanya jalan ke negeri yang jauh.

Sejak saat itu, kita melihat Miyazaki melakukan yang terbaik: skenario yang absurd dan mencengangkan, makhluk aneh dan khayalan, dan tentu saja, karakter karismatik yang membawa rahasia ke mana pun mereka pergi. Mahito, bersama dengan bangau, mengalami situasi yang semakin aneh dalam perjalanannya sampai dia berhadapan dengan seorang gadis, Himi, yang bekerja sama dengannya, karena dia tahu di mana Natsuko berada.

Sepanjang perjalanan ini, sangat sedikit plot penting yang dikembangkan, dan berbagai situasi yang dialami Mahito memiliki alasan kuat di baliknya. Di dalamnya, Miyazaki tampak mengaktifkan autopilot dan sekadar menghadirkan rangkaian adegan yang menakjubkan, sangat menyenangkan untuk ditonton, namun tanpa banyak dampak. Betapapun berwarna dan penuh kehidupannya, terkadang mengundang gelak tawa penonton di bioskop, namun tidak memiliki makna.

Kembali ke dunia nyata, film berakhir begitu saja. Mahito, tampaknya karena berkabung terhadap ibunya, melanjutkan hidupnya setelah kembali ke Tokyo setelah perang berakhir. Dan itu saja. Apa pesan dari film tersebut? Terserah mereka yang menontonnya untuk mengetahui apa yang mereka serap dari film tersebut. Berbeda dengan produksi studio lain yang ditandatangani oleh Hayao, seperti Tinggal di Angin, tidak ada keinginan untuk kembali dan mengulas petualangan tersebut. Ada kekosongan yang tersisa.

Pemeran film tersebut

Versi subtitle dari Anak Laki-Laki dan Bangau menghadirkan pemeran yang terdiri dari aktor-aktor muda, seperti Soma Santoki, pendatang baru, dan beberapa penonton terkenal dari produksi Jepang, seperti Takuya Kimura, yang berpartisipasi dalam adaptasi manga Bilah: Bilah Yang Abadi ke bioskop, berperan sebagai ayah Mahito.

Sedangkan untuk bangau, film ini menampilkan interpretasi Masaki Suda, nama umum lainnya di kalangan penggemar anime, yang hadir di kedua film yang diadaptasi dari Gintama Adapun masa depan Kelas Pembunuhan.

Salah satu sorotan utama dari pemeran Jepang tidak diragukan lagi adalah Shohei Hino, yang menyuarakan suara orang bijak yang ditemui anak laki-laki itu di dunia lain. Hino telah tampil dalam beberapa produksi utama Jepang dalam beberapa tahun terakhir, yang berpuncak pada adaptasi berdasarkan peristiwa nyata bencana reaktor nuklir Fukushima.

Aktris Yoshino Kimura, yang berperan sebagai ibu tiri Mahito, Natsuko, berbagi layar dengan veteran "Beat" Takeshi Kitano dalam film yang luar biasa dan aneh. Kemuliaan bagi Pembuat Film, dan juga merupakan bagian dari adaptasi buku karya José Saramago, Ensaio tentang Cegueira, disutradarai oleh Fernando Meirelles dari Brasil, terkenal Kota Tuhan.

Sedangkan untuk dubbing versi Amerika, Anak Laki-Laki dan Bangau menampilkan nama-nama besar Hollywood seperti Christian Bale (ayah Mahito), Dave Bautista (Raja Parkit), Willem Dafoe (Noble Pelican), Mark Hamill (Paman Agung), Florence Pugh (Kiriko, versi muda) dan Robert Pattinson (The Crane ).

Versi Brasil akan menampilkan veteran industri sulih suara, Guilherme Briggs, sebagai Paman Agung/The Sage, dengan Tarcisio Pureza, yang terkenal karena karyanya di beberapa anime, sebagai pengisi suara ayah Mahito dan nama besar lainnya di Brasil. sulih suara. , Sérgio Moreno, Patrick Estrela yang abadi, dari SpongeBob, seperti Bangau. Mahito, sang protagonis, diperankan oleh Arthur Salerno, yang mengisi suara Charlie Brown dalam rilisan CGI baru-baru ini.

Sorotan utama dan keingintahuan

Ironisnya, film baru Miyazaki memiliki koneksi tidak hanya melalui periode terjadinya, tetapi juga melalui beberapa elemen dengan kisah hidup Jiro Horikoshi, yang digambarkan dalam animasi tahun 2013. Ayah Mahito pindah dari kota besar untuk bekerja di salah satu kota besar. banyak pabrik yang merakit pesawat tempur Zero yang terkenal, dirancang oleh Horikoshi dan, di rumah tempat dia tinggal, dia menyimpan suku cadang dari pesawat-pesawat ini ketika diperlukan untuk melindunginya dari bom musuh.

Meski begitu, bobot cerita Jiro tidak terulang di dalamnya Anak Laki-Laki dan Bangau. Tidak ada pengembangan karakter karena Anda tidak melihat adanya perubahan pada anak laki-laki tersebut, dari dirinya yang awalnya menjadi dirinya yang dulu di akhir. Itu bahkan tidak mendekati apa yang kita lihat dengan Chihiro atau bahkan Sophie, jadi istana animasi, yang tidak hanya berubah kepribadiannya, tetapi juga fisiknya, selama petualangannya. Mahito bahkan tidak secara radikal mengubah perilakunya terhadap ibu tirinya, yang pada awalnya dia sopan dan santun, dan yang setelah semua yang dia lalui saat menyelamatkannya, secara kebetulan, menelepon ibunya lagi. 

Nilai-nilai film pun akhirnya hilang dengan sendirinya, terlebih lagi jika kita membandingkan karya tersebut dengan karya sutradara lainnya. Apakah ini kisah mengatasi penderitaan karena kehilangan orang yang dicintai? Tidak ada arah yang jelas bagi anak laki-laki tersebut dalam hal ini. Lalu, apa yang istimewa dari seluruh perjalanannya yang tidak biasa di dunia alternatif ini yang menyebabkan perubahan dalam dirinya? Sulit untuk menemukan jawabannya, dan mungkin itulah yang ingin disampaikan oleh Miyazaki Anak Laki-Laki dan Bangau, bahwa Anda tidak perlu membawa apa pun setelah menontonnya selain hiburan, yang ya, itu ada, meskipun tanpa banyak substansi.

Di sisi lain, hal ini agak bertentangan dengan alur cerita sang pemimpin Ghibli, karena semua filmnya yang lain memiliki hal tersebut, jadi mengapa film ini tidak? Untuk sosok yang selalu menentang kesenangan murni dalam karyanya, bahkan membuat cerita yang seharusnya disukai anak-anak Tetanggaku Totoro Atau sampai Ponyo: Persahabatan yang Berasal dari Laut, wahana cerita dengan tema dengan kedalaman tertentu, Anak Laki-Laki dan Bangau adalah pengecualian, karena tidak adanya pesan yang jelas.

Aspek teknis produksi

Namun, dalam semua aspek lainnya, film ini luar biasa. Animasi, salah satu kelebihan Ghibli, sedang dalam kondisi terbaiknya Anak Laki-Laki dan Bangau, dan ciri khas cat air produksi sutradara tetap kokoh dan kuat di banyak latar belakang film.

Hal yang sama juga berlaku untuk soundtracknya, yang menghadirkan kembali komposer master Joe Hisaishi bersama Miyazaki, membawakan tema musik yang meriah, seperti biasa. 

Anak Laki-Laki dan Bangau adalah sebuah film yang mengikuti tradisi Studio Ghibli dengan menghadirkan perjalanan menakjubkan dengan visual yang benar-benar indah, hampir menghipnotis, yang memikat setiap orang yang menontonnya, dan benar-benar sebuah produksi yang layak untuk disaksikan di layar bioskop, dengan kualitas yang bagus. sistem suara yang menyertainya.

Kesimpulan

Ini adalah kutukan karena memiliki pendapat yang bertentangan dengan mayoritas, terutama melihat betapa film tersebut mendapat penghargaan di penghargaan, menjadi salah satu permintaan favorit untuk film tersebut. oscar, yang akan menjadi yang kedua bagi Miyazaki setelahnya Di Viagem de Chihiro, diberikan pada tahun 2003, jika memenangkan Animasi Terbaik bulan depan. Ini bukan penghargaan yang tidak adil, mengingat ini bukan fitur animasi yang buruk, tapi jauh dari yang terbaik dari Hayao Miyazaki. 

Di mana menonton The Boy and the Crane?

Anak Laki-Laki dan Bangau memasuki sirkuit bioskop nasional di seluruh Brasil mulai hari ini. Ada periode pratinjau yang diselenggarakan oleh distributor, Sato Company, bekerja sama dengan jaringan Cinemark, yang berlangsung sejak awal bulan.

Sato juga menyediakan film tersebut di ruang bioskopnya sendiri, yang terletak di gedung Bunkyo, di Rua São Joaquim, 381, di lingkungan Liberdade, di São Paulo. Juga akan ada pemutaran film saat ditayangkan.

Klasifikasi indikatif dari Anak Laki-Laki dan Bangau berusia 12 tahun. Fitur animasi berisi adegan dengan obat-obatan terlarang, tema sensitif, dan kekerasan grafis.

LIHAT LEBIH BANYAK:

Sumber: Dub Fandom

Koreksi teks oleh: Pedro Bomfim